江戸時代の歌舞伎は地位が低かった？現代とはどう違うの？

現代の歌舞伎役者さんは、
人気もさることながら、
人間国宝に認定される方もいて
尊敬の対象となっています。

そんな役者さんの演じる
歌舞伎を観劇すれば
リッチな気分で
心も弾みますよね。

ところが、歌舞伎が生まれた江戸時代は
歌舞伎の役者さんは、尊敬の対象ではなく、
また、歌舞伎の芝居小屋も
華やかな雰囲気の場所ではなかった
ようなのです。

歌舞伎は江戸時代はどんな地位だった？

江戸時代の後半、
悪所と言えば、
遊郭が立ち並ぶ遊里と
歌舞伎の芝居小屋のことを
指しました。

悪所とは、文字通り、「悪」にまつわる場所。
人間の欲望がむき出しになる場所
とでもいいましょうか・・。

江戸時代も前半は、
芝居小屋もそれほど悪い所では
なかったようで、
豪商の奥さん、娘さんが観劇したり、
大奥の女中たちが息抜きに出かけると
いうこともありました。

しかし、江戸時代の後半、
世の中の雰囲気が荒んでくると
歌舞伎も、エロ・グロが主題の
お芝居が増えて、
悪所と呼ばれるように
なっていったようです。

幕末には、歌舞伎は、
いい所のお嬢さんがいく場所では
なくなっていました。

身分制度が厳しかった江戸時代。
役者さんは、どういう身分だったの
でしょうか？

芝居では人気の花形役者であっても、
江戸時代初期の頃は、
士農工商の身分より下に属させられて
社会的には卑しめられていたのです。

18世紀に入って、町奉行の裁定で
役者も「良民」の身分を
得ることができました。

人気もあり多額の給金も得ていた役者たちは、
これで、はじめてきちんとした住居を
構えることができるようになったのです。

ただし、その後も江戸幕府は
「風俗を乱す・・」といった理由で
役者の生活態度、住む場所などについて
規制を続けます。

役者たちは、経済的に恵まれていても
社会的には厳しい制限を受けていたのです。

歌舞伎役者は、今でいうアイドルだったと
言って過言ではないでしょう！

役者の浮世絵は数多く作られましたが、
これは、現代で言うところのブロマイド。
自分の好きな役者の姿を
手元に置いておきたい人や
いち早く、上演されている芝居の情報を
知りたい人が買い求めました。

浮世絵の絵師も、ファン心理を心得ていて、
役者それぞれの個性をとらえながら、
かっこよく見えるスタイルで描いています。

歌舞伎がテーマの浮世絵については、
歌舞伎がテーマの浮世絵！十八番シリーズってどんなもの？
で詳しく説明していますので、是非ご覧ください！

歌舞伎役者は、ファッションリーダーでもありました。

正方形の格子柄を市松模様と呼びますね。
これは、人気役者の佐野川市松が
身に着けていた衣装が話題になり、
江戸の女子たちがこぞって、
自分のファッションに取り入れたからとか・・

以来、石畳模様と呼ばれていたのが
市松模様と呼ばれるようになりました。

幕末は、悪所と呼ばれ、
敬遠された歌舞伎ですが、
現代では、世界遺産にも認定されて、
国際的に高く評価されています。

これは、明治時代に、
「日本にもオペラのように
身分の高い人が見に行く芸能が必要だ」
と考えた政府高官が中心になり、
歌舞伎の改良に取り組んだことが
影響しています。

井上馨は、歌舞伎を
「天皇陛下もご覧になる高貴な芸能」
と位置付けるために、
明治20年には自邸で天覧劇を催しました。

その後、すぐに井上馨は
失脚してしまうのですが、
これをきっかけに、
歌舞伎の地位は大きく上がりました。

以降、歌舞伎役者が中心になって、
新しい歌舞伎を生みだしたことで、
役者は尊敬され、
歌舞伎は優雅に楽しむ劇という
地位を獲得したのです。